Самые ожидаемые концерты и фестивали 2021 и 2022 года

kostroma.rest - билеты на концерты в Костроме без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

Режиссер-постановщик: Евгений Шамрай Художник-постановщик: Дарья Григорьева Продолжительность: 2&nbsp;часа 30&nbsp;минут с&nbsp;антрактом О&nbsp;СПЕКТАКЛЕ Трогательная и&nbsp;напряженная история любви, зародившаяся в&nbsp;блокадном Ленинграде. Спектакль о&nbsp;трех судьбах молодых людей- Марата, Леонидика и&nbsp;Лики- ,связанных войной, любовью и&nbsp;надеждой на&nbsp;светлое будущее. Это судьбы людей, представляющих целое поколение. Становление личностей в&nbsp;тяжелое время, в&nbsp;котором со&nbsp;всей быстротечностью жизни проявляются все лучшие и&nbsp;худшие качества: сила и&nbsp;слабость духа, гордость и&nbsp;сострадание, самопожертвование и&nbsp;предательство, трусость в&nbsp;мирное время и&nbsp;героизм на&nbsp;войне! Но&nbsp;главное, что это история про сильных людей, прошедших войну и&nbsp;принесших нам освобождение. Про детей войны, завещавших нам простую истину: &laquo;Даже за&nbsp;день до&nbsp;смерти не&nbsp;поздно начать жизнь сначала!&raquo; Действующие лица и&nbsp;исполнители: Марат&nbsp;&mdash; Антон Зацепин Лика&nbsp;&mdash; Ярослава Славская Леонидик&nbsp;&mdash; Сергей Балашов

Мой бедный Марат

Концерт &laquo;Любимые мелодии кино&raquo;&nbsp;&mdash; это хорошо известные и&nbsp;обожаемые публикой композиции из&nbsp;популярных отечественных фильмов. В&nbsp;программу войдут только те&nbsp;произведения, которые впервые прозвучали именно в&nbsp;фильмах и&nbsp;прочно ассоциируются с&nbsp;лентами, для которых были написаны. Все номера вечера будут сопровождаться демонстрацией кадров из&nbsp;кинофильмов.Программу исполнит ансамбль &laquo;Русы&raquo; при участии солистов музыкальных театров Москвы.Подробности Мелодии, которые прозвучат со&nbsp;сцены Центра Рюминой, хорошо знакомы российским зрителям. Эти шедевры публика узнает с&nbsp;первых нот. Например, великолепный, искрящийся и&nbsp;волнительный &laquo;Вальс&raquo; Е.&nbsp;Доги из&nbsp;киношедевра &laquo;Мой ласковый и&nbsp;нежный зверь&raquo;. Или живописные музыкальные зарисовки из&nbsp;ленты &laquo;Метель&raquo; (Г.&nbsp;Свиридов).Фееричные пьесы из&nbsp;&laquo;Женитьбы Бальзаминова&raquo; (Б.&nbsp;Чайковский) тоже невозможно спутать с&nbsp;чем-то другим. А&nbsp;эпичная, взлетающая в&nbsp;небо &laquo;Увертюра&raquo; из&nbsp;знаменитой драмы &laquo;Укрощение огня&raquo; (А.&nbsp;Петров) невольно напоминает о&nbsp;космических подвигах и&nbsp;высоких идеалах.Этот концерт&nbsp;&mdash; встреча не&nbsp;только с&nbsp;музыкой, но&nbsp;и&nbsp;с&nbsp;горячо любимыми актерами, которых зрители увидят в&nbsp;кадрах из&nbsp;культовых фильмов.&laquo;Русы&raquo; Ансамбль &laquo;Русы&raquo; уже больше десяти лет работает на&nbsp;базе Центра Л. Рюминой. Проект состоит из&nbsp;двух самодостаточных групп&nbsp;&mdash; вокальной и&nbsp;хореографической, которые идеально дополняют друг друга. Такой состав позволяет ансамблю ставить самые разные программы, включая театрализованные музыкальные действа с&nbsp;обилием танцевальных номеров.Репертуар &laquo;Русов&raquo; включает в&nbsp;себя произведения самых разных жанров&nbsp;&mdash; от&nbsp;фольклора до&nbsp;джаза и&nbsp;духовных песнопений. Примечательно, что почти все аранжировки участники ансамбля пишут сами.

Любимые мелодии кино

Садко

Спектакль &laquo;Федот-стрелец, удалой молодец&raquo; в&nbsp;Фольклорном центре Рюминой&nbsp;&mdash; постановка по&nbsp;легендарному произведению Леонида Филатова. В&nbsp;Москве его ставит Екатерина Максимова, а&nbsp;главную и&nbsp;единственную роль исполняет Алексей Васильев&nbsp;&mdash; актер петербургского Театра эстрады&nbsp;им. Райкина. Уморительный моноспектакль подходит для семейного просмотра: для детей будет интересен сказочный сюжет, для взрослых&nbsp;&mdash; блистательное остроумие, с&nbsp;которым он&nbsp;будет преподнесен. Благодаря своей сатирической составляющей, стихотворная пьеса не&nbsp;теряет злободневной актуальности и&nbsp;сегодня, русский народный колорит придает произведению особое очарование.Подобно самому автору, который великолепно исполнил собственное произведение в&nbsp;телеспектакле, Алексей Васильев один справляется со&nbsp;всеми многоплановыми ролями этой истории. Интонации, мимика, пластика&nbsp;&mdash; все это помогает ему перевоплощаться и&nbsp;в&nbsp;мужских, и&nbsp;в&nbsp;женских персонажей, ни&nbsp;на&nbsp;секунду не&nbsp;упуская внимание зала.Купить билеты на&nbsp;моноспектакль &laquo;Федот-стрелец, удалой молодец&raquo; в&nbsp;Москве рекомендуется зрителям старше 6&nbsp;лет. Представление идет 1&nbsp;час 20&nbsp;минут без перерыва.Фабула позаимствована Филатовым из&nbsp;русской народной сказки. По&nbsp;поручению царя Федот-стрелец отправляется в&nbsp;лес на&nbsp;охоту и&nbsp;встречает голубицу. Та&nbsp;говорит с&nbsp;ним человеческим голосом и&nbsp;просит не&nbsp;убивать, а&nbsp;в&nbsp;благодарность за&nbsp;милость принимается помогать Федоту.Голубица оказывается волшебницей-царевной Марусей, которая становится женой стрельца. Она так хороша собой, что царь решает во&nbsp;что&nbsp;бы то&nbsp;ни&nbsp;стало жениться на&nbsp;Марусе. Правда, для этого предстоит погубить Федота&nbsp;&mdash; и&nbsp;царь начинает давать ему невыполнимые задания, грозя казнить в&nbsp;случае неповиновения.Маруся своим волшебством помогает Федоту справиться с&nbsp;любым поручением&nbsp;&mdash; до&nbsp;тех пор, пока царь не&nbsp;придумывает действительно сложную задачу. Теперь стрельцу предстоит добыть То, Чего Не&nbsp;Может Быть. Здесь бессильна даже Маруся, и&nbsp;Федот отправляется в&nbsp;странствие на&nbsp;поиски.

Федот-стрелец удалой молодец

Государственный академический хореографический ансамбль &laquo;Берёзка&raquo; имени Н.С. Надеждиной &ndash; коллектив, признанный национальным достоянием России. &laquo;Берёзка&raquo; больше 70 лет своим творчеством рассказывает миру, что такое красота по-русски.Красный сарафан, зелёная веточка берёзки, взмах бирюзового платочка &ndash; девичий хоровод, с которого в 1948 году началась &laquo;Берёзка&raquo;. Великий русский хореограф, человек высочайшей культуры и эрудиции Надежда Надеждина создала шедевр на все времена, и он вобрал в себя всю красоту и поэзию, саму суть русской души. Гениальные хореографические постановки народной артистки СССР Н. Надеждиной &ndash; &laquo;Берёзка&raquo;, &laquo;Цепочка&raquo;, &laquo;Лебёдушка&raquo;, &laquo;Цветы полевые&raquo;, &laquo;Сударушка&raquo;, &laquo;Прялица&raquo;, &laquo;Балагуры&raquo;, &laquo;Ямщики&raquo; и многие другие &ndash; явились настоящим открытием в сценическом воплощении русского народного танца, новым стилем в современной хореографии того времени.Поэтический образ русской женщины, воспетый Н.Надеждиной, нашёл своё яркое воплощение в индивидуальности ведущей солистки ансамбля Миры Кольцовой. Она стала лицом и символом ансамбля. Народная артистка СССР Н. Надеждина увидела в любимой артистке не только превосходную исполнительницу, но и свою преемницу. В 1980 году М. Кольцова стала художественным руководителем коллектива. Её хореографические постановки &ndash; &laquo;Колокольцы&raquo;, &laquo;Кружевницы&raquo;, &laquo;Реченька&raquo;, &laquo;Осенний хоровод&raquo;, &laquo;Комарик&raquo;, &laquo;Петрушка&raquo; и многие другие &ndash; стали достойным продолжением стиля Надеждиной. Но М. Кольцова не только сохранила, но развила и обогатила наследие новыми художественными образами и современным звучанием.Неотъемлемой составной частью коллектива ансамбля &laquo;Берёзка&raquo; является оркестр русских народных инструментов. Только живое музыкальное сопровождение позволяет зрителю получить впечатление о целостном танцевально-музыкальном спектакле. Основная часть репертуара оркестра создана композиторами Е. Кузнецовым и В. Темновым, а также В.Корневым, Е.Дербенко. Большое значение в современной истории ансамбля имеет творческий союз с композитором Филиппом Кольцовым, в буквальном смысле, выросшим на репертуаре коллектива. Он тонко чувствует стилистику и особенность ансамбля &laquo;Берёзка&raquo;, вносит новые краски и создает не только музыку, но и поэтические произведения специально для коллектива.С 1995 года оркестром бессменно руководит Леонид Смирнов. Леонид Смирнов начал свою работу в ансамбле в качестве солиста-баяниста в 1967 году и участвовал как танцор-баянист во многих номерах ансамбля. В 2002 году ему присвоено звание Народного артиста России.Одну из важнейших ролей в создании хореографического образа ансамбля &laquo;Березка&raquo; играет сценический костюм. Роль художника по костюмам сложная и многослойная, включает в себя решение множества творческих и организационных задач. Первым художником и верным соратником Н.С.Надеждиной была Любовь Силич. Именно она дала направление для творчества художникам Григорию Белову и Татьяне Шаминой. С 1996 года Татьяна Шамина, продолжая традиции, претворяет в жизнь идеи новых номеров, а также сохраняет и обновляет особенный стиль сценических образов &laquo;надеждинского&raquo; репертуара.Творчество Ансамбля, сочетая в себе высокий профессионализм с безграничной любовью к Родине, передает быт и натуру русского человека, наполняет сознание молодого поколения глубокой духовностью, неувядаемой красотой русской природы, формирует чувства любви и благодарности к старшему поколению, приобщает молодежь к великим истокам, сокровищнице отечественной культуры и искусства.Выступления &laquo;Березки&raquo; видели десятки миллионов зрителей. Концерты Ансамбля всегда сопровождаются триумфальным успехом. Коллективу восторженно аплодируют не только в России, но на всех континентах планеты.&laquo;Не надо читать 200 томов о России, достаточно посмотреть один концерт &laquo;Берёзки&raquo;, и вы увидите, что такое русский нрав, русский характер, русское начало&raquo; &ndash; писала французская пресса после гастролей ансамбля в Париже.&laquo;Берёзка&raquo; является единственным обладателем Золотой медали присуждённой Всемирным советом сторонников Мира в 1959 году.Мира Кольцова, народная артистка СССР, художественный руководитель и главный балетмейстер ансамбля &laquo;Березка&raquo; сказала: &laquo;Мы отличаемся от всех фольклорных коллективов тем, что основатель коллектива, Надежда Сергеевна Надеждина, создала жанр авторских произведений, которые используют текст, хореографию, мысль, русскую идею. У нас нет танца ради танца. Наши артисты должны мыслить, они должны быть интеллектуалами, добиваясь при минимальном жесте максимального выражения чувств&raquo;.

Березка

Народная любовь к&nbsp;этому музыканту безгранична. Самый крутой фолк-гитарист современности&nbsp;&mdash; Валерий Дидюля справедливо полагает себя гражданином планеты Земля. Он&nbsp;родился в&nbsp;Советской Белоруссии, создает музыку в&nbsp;России, а&nbsp;его армия поклонников имеется практические в&nbsp;любой стране бывшего Союза и&nbsp;даже в&nbsp;экзотической загранице.Проект &laquo;Дидюля&raquo; Играть на&nbsp;инструменте он&nbsp;стал в&nbsp;пять лет. Однообразное перебирание аккордов быстро наскучило, и&nbsp;начались творческие эксперименты со&nbsp;звуком и&nbsp;текстами, которые продолжаются по&nbsp;сей день.Фамилия гитариста стала его лейблом. Артист Валерий Дидюля исполняет фолк, рок, нью-эйдж, обожает фламенко, фьюн и&nbsp;различную этническую музыку. Без регулярных напоминаний о&nbsp;себе в&nbsp;телеэфирах и&nbsp;на&nbsp;радио, коллектив Дидюли является самым гастролирующим в&nbsp;России.&nbsp;120 и&nbsp;более концертов в&nbsp;течение года музыканты отыгрывают на&nbsp;&laquo;ура&raquo;.В&nbsp;коллективе, помимо самого гитариста-виртуоза, есть перкуссия (на&nbsp;ней играют Рустем Бари с&nbsp;Андреем Атабековым), бас-гитара Дмитрия Ершова, клавишные Хайбуллы Магомедова и&nbsp;духовые инструменты Валерия Складанного и&nbsp;Рамиля Муликова.Дискография На&nbsp;счету у&nbsp;Валерия Дидюли&nbsp;&mdash; десять студийных альбомов. Последний под названием &laquo;Аквамарин&raquo; вышел в&nbsp;2017&nbsp;году. Также у&nbsp;артиста&nbsp;&mdash; три сборника и&nbsp;четыре концертных альбома.Концертные видеозаписи пользуются колоссальным успехом на&nbsp;видеохостинге YouTube, у&nbsp;них миллионные просмотры. Но, конечно, приятнее и&nbsp;волнительнее увидеть живое выступление гитариста, когда чудные гитарные переборы рождаются прямо на&nbsp;сцене.

ДиДюЛя

Малоизвестная пьеса великого советского драматурга Алексея Арбузова, написанная им в 1934-м году. Именно с этой пьесы началось признание писателя критикой и широкой публикой. Место действия - комната в доме политотдела в селе Самойлове, на берегу Волги близ Самары. Время действия - ночь на десятое октября 1934 года, между тремя и шестью часами... Герои спектакля: начальники политотделов МТС, бригадиры-трактористы, - предстают перед нами романтиками, которые любят, страдают и обретают счастье.

Шестеро любимых

Концерты Стаса Пьехи. Программа &laquo;15. Юбилей творческой деятельности&raquo; В&nbsp;2019 году Стас Пьеха отпраздновал 15-летие творческой деятельности. Полтора десятка лет талантливый и&nbsp;обаятельный артист дарит нам свои хиты, и&nbsp;лучшие из&nbsp;них вы&nbsp;услышите на&nbsp;юбилейных концертах. Певец подготовил грандиозную программу, которая порадует и&nbsp;давних, и&nbsp;новых поклонников его творчества. Встречайте! Мощный звук, неповторимый бархатный баритон Стаса и&nbsp;горячо любимые песни!Стас Пьеха: от&nbsp;&laquo;Фабрики звезд&raquo; до&nbsp;всероссийской славы В&nbsp;2004 году юный Стас Пьеха прошел кастинг проекта &laquo;Фабрика звезд&raquo;. На&nbsp;тот момент о&nbsp;нем был широко известен только один факт: Стас&nbsp;&mdash; внук легендарной Эдиты Пьехи. Но&nbsp;уже к&nbsp;концу сезона &laquo;Фабрики&raquo; стало понятно, что этот парень ничуть не&nbsp;уступает своим именитым родственникам по&nbsp;части талантов и&nbsp;харизмы.Чувственный баритон, сногсшибательное обаяние, упорство и&nbsp;трудолюбие привели Стаса в&nbsp;финальную тройку &laquo;фабрикантов&raquo;. В&nbsp;отличие от&nbsp;многих молодых артистов, которые после подобных проектов не&nbsp;сумели удержаться в&nbsp;шоу-бизнесе, Пьеха рванул вверх с&nbsp;завидным энтузиазмом.В&nbsp;творческом багаже артиста&nbsp;&mdash; три студийных альбома, множество громких хитов, звездные дуэты (с&nbsp;Валерией, Г.&nbsp;Лепсом), девять премий &laquo;Золотой граммофон&raquo;, премия MTV Russia Music Awards и&nbsp;еще целая россыпь различных наград.Стас успевает записывать песни, принимать участие в&nbsp;ТВ-шоу, издавать книги (два авторских поэтических сборника), работать в&nbsp;жюри вокальных конкурсов (&laquo;Ты&nbsp;супер!&raquo;).&nbsp;

Стас Пьеха

Слава Сэ «Полтора рояля». Моноспектакль

Проект &laquo;С&nbsp;любовью к&nbsp;России&raquo; направлен на&nbsp;восстановление интереса различных слоев населения к&nbsp;уникальному культурному наследию народов России, более широкому знакомству с&nbsp;традиционной культурой России и&nbsp;патриотического воспитания детей и&nbsp;молодежи. Программа рассчитана на&nbsp;широкую зрительскую аудиторию от&nbsp;школьников до&nbsp;людей преклонного возраста.&nbsp; В&nbsp;концертной программе &laquo;С&nbsp;любовью к&nbsp;России&raquo; по&nbsp;средствам соединения песенного, музыкального, хореографического и&nbsp;художественно-прикладного искусства с&nbsp;использованием богатейшего материала мастеров прошлого и&nbsp;современных авторов, а&nbsp;также репертуара ГБУК г. Москвы &laquo;Фольклорного центра п/р Л. Рюминой&raquo; будут представлены национальные промыслы России и&nbsp;области их&nbsp;производства. Зрелищность происходящего дополнит мультимедийный видеоряд с&nbsp;изображением русских ярмарок или торговых рядов XVII -XIX&nbsp;веков, что будет способствовать созданию единого идейного и&nbsp;стилистического направления. Проект представит фольклор во&nbsp;всех народных жанрах.&nbsp; На&nbsp;сцене разыгрывается представление с&nbsp;совместным участием вокалистов, артистов балета, оркестра Фольклорного центра п/р Л. Рюминой, которые создадут атмосферу настоящего народного гулянья с&nbsp;русскими народными песнями и&nbsp;зажигательными танцевальными композициями.Режиссер&nbsp;&mdash; постановщик&nbsp;&mdash; Н. Ерохин. В&nbsp;постановке заняты: Вокально&nbsp;&mdash; хореографический ансамбль &laquo;Русы&raquo;. Русский оркестр популярной музыки &laquo;Мастера России&raquo; под управлением заслуженного артиста России Валерия Петрова.

С любовью к России

Наказал однажды Царь своим сыновьям жениться. И&nbsp;так уж&nbsp;вышло, что младшему, царевичу Ивану, досталась в&nbsp;жёны лягушка. Погоревал он&nbsp;в&nbsp;начале, но&nbsp;когда разобрался, что к&nbsp;чему, натурально голову потерял от&nbsp;счастья. Влюбился без памяти, лягушачью кожу сжёг, чтоб жена оставила эти фокусы с&nbsp;превращениями... Ну&nbsp;а&nbsp;дальше началась совсем другая история!В&nbsp;дело вступает Баба Яга Спектакль &laquo;Василиса Прекрасная&raquo;&nbsp;&mdash; оригинальная интерпретация давно знакомой сказки о&nbsp;Царевне-Лягушке. Наполненная русскими народными песнями и&nbsp;танцами, украшена добрым современным юмором и&nbsp;нескучными режиссёрскими решениями. Да&nbsp;и&nbsp;сюжет этой истории теперь не&nbsp;узнать!Василиса Прекрасная попала в&nbsp;плен к&nbsp;Кощею Злодеичу, и&nbsp;спасти&nbsp;её, как водится, может только храбрость и&nbsp;любовь царевича Ивана. Однако у&nbsp;нашего героя появился помощник. Или вернее, помощница&nbsp;&mdash; Баба Яга имеет собственный интерес в&nbsp;этом деле! И&nbsp;как любая уважающая себя женщина, она своего добьётся... Выставит, наконец, из&nbsp;башни Василису и&nbsp;заставит Кощея исполнить обещание, которое он&nbsp;дал ей&nbsp;ещё сто лет назад.Сказка с&nbsp;русской душой Несмотря на&nbsp;изменения в&nbsp;сюжете и&nbsp;некоторые уступки современности, спектакль пронизан истинно русским колоритом. Красочные богатые костюмы проработаны до&nbsp;последней детали, щедры и&nbsp;образны декорации, а&nbsp;танцы и&nbsp;песни заряжены настоящим народным задором. Наблюдать за&nbsp;происходящим на&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; редкое удовольствие, ведь здесь оживает Сказка с&nbsp;русской душой, а&nbsp;не&nbsp;просто спектакль-развлечение. Впрочем, и&nbsp;развлечений в&nbsp;постановке предостаточно! Чтобы юные зрители точно не&nbsp;скучали, артисты непрерывно обращаются к&nbsp;залу, спускаются со&nbsp;сцены и&nbsp;вовлекают малышей в&nbsp;театральное действие.

Василиса Прекрасная

В легком жанре

&laquo;Иван-Царевич и&nbsp;Серый Волк&raquo; Музыкальный спектакль по&nbsp;мотивам народных сказок.&nbsp;Приглашаем зрителей окунуться в&nbsp;волшебный мир, где живут герои русских народных сказок.Интерактивное представление начнется в&nbsp;просторном фойе и&nbsp;продолжится на&nbsp;сцене, где дети вместе с&nbsp;родителями станут непосредственными участниками всего праздничного действия. Вас ждут увлекательные приключения Ивана-Царевича, Серого Волка и&nbsp;других героев любимых сказок! В&nbsp;спектакле сочетаются красота народного творчества и&nbsp;современные сценические технологии.&nbsp;Это музыкальный спектакль, все действующие лица которого танцуют и&nbsp;поют. Конечно, сказка закончится хорошо и&nbsp;герои обретут заслуженное счастье.Вас ждет великолепная игра актеров, цирковые трюки, живой звук, красочные спецэффекты, 3D-проекция с&nbsp;лазерным шоу&nbsp;и, конечно&nbsp;же, Дед Мороз с&nbsp;подарками!&nbsp;Приходите и&nbsp;совершите увлекательное путешествие в&nbsp;современный мир русских сказок!Продолжительность спектакля 1&nbsp;час 10&nbsp;минут, без антракта.Подарок не&nbsp;входит в&nbsp;стоимость билета. Стоимость подарка 500&nbsp;руб.&nbsp;

Иван Царевич и Серый Волк

Старая добрая сказка, пронизанная от&nbsp;первого до&nbsp;последнего слова волшебством и&nbsp;народной мудростью, снова оживает на&nbsp;сцене. Зрителей ждёт абсолютное погружение в&nbsp;сказочный мир, где в&nbsp;небе летает Жар-Птица, в&nbsp;тереме сидит Царь-девица, а&nbsp;царь, как всегда в&nbsp;сказках, мелочен и&nbsp;глуп... Вот только в&nbsp;этот раз приключений у&nbsp;Ивана прибавится!Добро пожаловать в&nbsp;сказку Спектакль &laquo;Конёк-горбунок&raquo; в&nbsp;Фольклорном центре п/р Л. Рюминой&nbsp;&mdash; всё та&nbsp;же история о&nbsp;простофиле Иване и&nbsp;его верном друге Коньке-Горбунке, которая без малого 200 лет очаровывает малышей своим волшебным сюжетом. Постановка, созданная по&nbsp;мотивам одноимённого сочинения в&nbsp;стихах Петра Ершова, на&nbsp;сцене обрела размах и&nbsp;выразительную красоту. Главному герою, как и&nbsp;раньше, предстоит поймать Жар-птицу, привести царю Царь-девицу и&nbsp;добыть для неё со&nbsp;дна морского перстень диковинный... И&nbsp;всё это не&nbsp;без козней врагов, зато с&nbsp;помощью неказистого конька &laquo;с&nbsp;двумя горбами да&nbsp;с&nbsp;аршинными ушами&raquo;.Новые приключения друзей Постановкам фольклорного центра не&nbsp;занимать яркости, пышности и&nbsp;русского колорита. Удивительной красоты костюмы, богатые декорации, танцы, песни и&nbsp;музыка превращают сценическое действие в&nbsp;настоящий праздник, который не&nbsp;хочется покидать. В&nbsp;этот раз создатели спектакля отошли от&nbsp;авторского текста&nbsp;&mdash; так в&nbsp;постановке появились новые сюжетные линии, колоритные персонажи и&nbsp;сказочные места, в&nbsp;которых героям предстоят новые приключения.Путешествия Ивана и&nbsp;его очаровательного друга увлекут не&nbsp;только малышей, но&nbsp;и&nbsp;взрослых зрителей, для которых погружение в&nbsp;Морское царство и&nbsp;визит в&nbsp;Ледяной мир тоже будут в&nbsp;новинку. Постановка создана для семейного просмотра&nbsp;&mdash; приходите всей семьёй и&nbsp;помогите героям преодолеть непростые препятствия на&nbsp;пути к&nbsp;счастью!

Конек-горбунок

На&nbsp;основе танго-опериты Астора ПьяццоллыАвтор идеи, сценическая версия Андрея Цветкова-Толбина Режиссёр-постановщик: Андрей Цветков-Толбин Дирижер-постановщик: заслуженный артист России Валерий Петров Хореограф: Николай Ерохин Помощник режиссера: Марина Абрашова Адаптация и&nbsp;русский текст: Антон Аносов Оркестровая аранжировка: заслуженный артист Валерий Петров Оркестр &laquo;Мастера России&raquo;Только в&nbsp;Москве, в&nbsp;Московском культурном фольклорном центре имени Л.&nbsp;Рюминой настоящая сенсация&nbsp;&mdash; Опера-танго Астора Пъяццоллы, которая обошла весь мир! Зрителям предстоит увидеть действо, поражающее воображение: театральную постановку в&nbsp;жанре &laquo;оперита&raquo;, сочетающем в&nbsp;себе музыкальные и&nbsp;танцевальные номера. &laquo;Мария де&nbsp;Буэнос-Айреса&raquo;&nbsp;&mdash; опера в&nbsp;стиле танго. Это два часа бушующей аргентинской страсти, живой оркестр, вокал&nbsp;и, конечно, искрометное танго прямо на&nbsp;сцене в&nbsp;исполнении актеров театра.Зрители, не&nbsp;покидая своих кресел, окажутся прямо в&nbsp;центре Буэнос-Айреса, на&nbsp;городской площади, среди столиков уличного кафе и&nbsp;балконов домов. И&nbsp;это далеко не&nbsp;все сюрпризы! Создатели оперы &laquo;Мария из&nbsp;Буэнос-Айреса&raquo; рассказали историю народного танца Танго, родившегося в&nbsp;Аргентине и&nbsp;символически воплощенного в&nbsp;простой латиноамериканской женщине Марии, загадочной и&nbsp;многогранной, как многогранна Любовь. Ее&nbsp;красота навлекла на&nbsp;нее гнев и&nbsp;месть жителей Буэнос-Айреса. В&nbsp;ее&nbsp;судьбе, как в&nbsp;зеркале, отразилась история музыкального стиля Танго, родившегося на&nbsp;исходе XIX столетия в&nbsp;самых бедных эмигрантских кварталах Буэнос-Айреса, как &laquo;гремучая смесь&raquo; европейских танцев и&nbsp;аргентинской милонги. В&nbsp;этой схватке танец, как и&nbsp;Мария, переживает символическую смерть и&nbsp;возрождение, под которым подразумевается появление &laquo;нового танго&raquo;&nbsp;&mdash; танго-нуэво, стиля, созданного Астором Пьяццоллой. И&nbsp;именно это Танго стало национальным символом страны и&nbsp;обрело бессмертие. В&nbsp;главных ролях Мария Плужникова, Олег Гончаров, Алексей Байков, Сергей Канаев Жанр&nbsp;&mdash; оперита Продолжительность спектакля&nbsp;&mdash; два часа с&nbsp;антрактом.

Мария де Буэнос-Айрес

Группа «Ария»

Ансамбль &laquo;Русы&raquo; приглашает на&nbsp;яркий концерт &laquo;Поем и&nbsp;пляшем от&nbsp;души&raquo;. В&nbsp;малом зале Центра Л. Рюминой артисты представят программу, в&nbsp;которую войдут полюбившиеся слушателям хиты и&nbsp;новые композиции из&nbsp;репертуара коллектива. Гостей вечера ждет незабываемое интерактивное действо. Артисты предложат зрителям спеть и&nbsp;даже сыграть на&nbsp;музыкальных инструментах!В&nbsp;программе: ретро-шлягеры, современные эстрадные хиты, душевные казачьи песни, русские народные композиции и&nbsp;многое другое. Продолжительность мероприятия&nbsp;&mdash; один час десять минут.Об&nbsp;исполнителях Ансамбль &laquo;Русы&raquo;&nbsp;&mdash; один из&nbsp;коллективов Фольклорного центра Людмилы Рюминой. История проекта началась в&nbsp;2008&nbsp;году, когда практически одновременно были основаны вокальная и&nbsp;танцевальная группы ансамбля. Участниками &laquo;Русов&raquo; стали вокалисты, владеющие разными вокальными техниками. Артисты комфортно чувствуют себя не&nbsp;только в&nbsp;народной музыке, но&nbsp;и&nbsp;в&nbsp;других жанрах. Более того, вокалисты сами создают большинство аранжировок для репертуара ансамбля. &laquo;Русы&raquo; смело экспериментируют с&nbsp;синтезом жанров, но&nbsp;при этом остаются в&nbsp;рамках своего уникального узнаваемого стиля.Коллектив активно выступает в&nbsp;стенах Центра и&nbsp;за&nbsp;его пределами. Музыканты принимают участие в&nbsp;культурных мероприятиях и&nbsp;фестивалях, гастролируют по&nbsp;городам России и&nbsp;зарубежья.Основная часть участников проекта работает в&nbsp;нем уже больше десяти лет, благодаря чему выступления команды всегда удивительно слаженные.Хореографическая группа&nbsp;&mdash; неотъемлемая часть концертов &laquo;Русов&raquo;. Практически ни&nbsp;одно выступление не&nbsp;обходится без ярких танцевальных номеров. Исполнители великолепно владеют разными видами танца: народным, классикой и&nbsp;другими направлениями.

Поем и пляшем от души

Поистине, нет музыки более выразительной! Зажигательные, ликующие ритмы с&nbsp;первой ноты берут сердце в&nbsp;плен и&nbsp;увлекают в&nbsp;мир оголённых эмоций. Своей неукротимой энергией танго покорило всю планету, и&nbsp;сегодня в&nbsp;увлекательное путешествие по&nbsp;золотым хитам жанра приглашает &laquo;Танго страсти&raquo;&nbsp;&mdash; новая программа оркестра &laquo;Мастера России&raquo;.Музыка эмоций Если&nbsp;бы души умели говорить, то&nbsp;делали&nbsp;бы это на&nbsp;языке танго&nbsp;&mdash; страстное и&nbsp;экспрессивное, романтичное и&nbsp;томное, оно способно передать всю гамму чувств и&nbsp;эмоций. Родившись в&nbsp;конце XIX века в&nbsp;Аргентине, этот жанр стремительно завоевал всю Америку, а&nbsp;перебравшись за&nbsp;океан, покорил Европу и&nbsp;Россию. Но&nbsp;где&nbsp;бы ни&nbsp;звучала эта музыка, она всегда потрясает публику эмоциональной наполненностью и&nbsp;откровенной открытостью чувств. Всё многообразие мировых шедевров жанра уже готов представить слушателям концерт &laquo;Танго страсти&raquo; в&nbsp;Фольклорном центре Л.&nbsp;Рюминой. Новая программа оркестра &laquo;Мастера России&raquo; собрала самые яркие хиты танго&nbsp;&mdash; сочинения легендарного Астора Пьяццоллы, творения российских композиторов 20&ndash;30-х годов, классические аргентинские танго и&nbsp;не&nbsp;только. Украсит концерт участие балетной труппы.Истинные мастера Оркестр &laquo;Мастера России&raquo;&nbsp;&mdash; самый старый творческий коллектив фольклорного центра. С&nbsp;1999 года ансамбль, собранный из&nbsp;выпускников МГиКа и&nbsp;академии&nbsp;им. Гнесиных, работает под управлением заслуженного артиста&nbsp;РФ, дирижёра Валерия Петрова. За&nbsp;прошедшие годы репертуар оркестра составили больше 500&nbsp;произведений, среди которых русские народные песни, джазовые композиции, популярные сочинения отечественных и&nbsp;зарубежных композиторов, а&nbsp;также оркестровые произведения разных стран и&nbsp;эпох. Коллектив выступает с&nbsp;собственными большими концертами на&nbsp;ведущих площадках страны и&nbsp;аккомпанирует вокалистам. Также за&nbsp;годы творчества записал два десятка альбомов (более 300 музыкальных композиций).

Танго страсти

Алатырь

"Веселая ярмарка" в Москве &ndash; зажигательный концерт, который позволит вам посетить театр, но при этом окунуться в настоящую ярмарочную атмосферу веселья и народных гуляний. Приуроченное к началу рождественских и новогодних праздников, это песенно-танцевальное мероприятие позволит получить то настроение, за которое все мы любим, и Рождество, и Новый Год! Исполнять мелодии для вас будет большой оркестр народных инструментов, петь и танцевать на сцене &ndash; артисты вокально-хореографического ансамбля "Русы". Будет весело, интересно, зажигательно и атмосферно! Билеты уже в продаже &ndash; спешите забронировать места для себя!

Веселая ярмарка

Концерт "Любимые мелодии кино" в Москве, который пройдет в ближайшее время &ndash; это незаурядное событие, ведь в его рамках вы услышите не привычную классическую музыку, и точно не современные или старые эстрадные хиты. Музыканты и артисты будут исполнять для вас классику из кино, и это редкая возможность послушать ее вживую, а не пересматривая один из любимых кинофильмов! Музыка от одного из лучших столичных оркестров, на сцене вокально-хореографический ансамбль "Русы", а также солисты сразу нескольких московских музыкальных театров. Все вместе они помогут вам погрузиться в атмосферу прекрасной музыки, раскрыть ее для себя в новом свете, насладиться настоящим искусством!

"Садко" - само по себе невероятно колоритное произведение, которое интересно, как детям, так и взрослым. Захватывающий сюжет, удивительные приключения, интриги, настоящая дружба и невероятное самопожертвование &ndash; здесь есть все. Старинная сказка всегда остается актуальной и чрезвычайно поучительной. Вы же имеете возможность не только послушать, но и посмотреть ее в совершенно новой интерпретации. Уже появились в продаже на мюзикл "Садко" в Москве. Это постановка, которую исполнят артисты культурного центра имени Людмилы Рюминой. Удивительное сочетание русского народного и современного стилей завораживает и приковывает внимание. В результате получается представление, которое понимают и с удовольствием смотрят, как взрослые, так и дети!

Мировые хиты 90-х &ndash; концерт, который нельзя пропустить, если вы любите необычные музыкальные мероприятия! В чем его необычность? В том, что это совсем не простая вечеринка, одна из десятков подобных тематических мероприятий, проводимых в Москве ежегодно. Дело в том, что вы получаете возможность послушать десятилетиями любимые песни в исполнении симфонического оркестра и хора! Поверьте, в таких аранжировках хиты, которые давно стали незабываемыми, зазвучат совершенно по-новому, и вы гарантированно влюбитесь в них повторно! Это во многом уникальное для Москвы мероприятие, но билеты на данный концерт уже в продаже. Вам остается только заказать их для себя и зарезервировать вечер для отличного времяпровождения!

Мировые хиты 90-х! Симфонический оркестр и хор!

Спектакль &laquo;Одинокая насмешница&raquo; в&nbsp;Фольклорном центре Л.&nbsp;Рюминой (Москва)&nbsp;&mdash; не&nbsp;просто комедия, это дань уважения великой актрисе. Текст постановки, посвящённой Ф.&nbsp;Раневской, принадлежит неподражаемым юмористам Лиону Измайлову и&nbsp;Алексею Цапику.Возрастное ограничение: 12+.Фаина Георгиевна Раневская&nbsp;&mdash; гениальная советская актриса, получившая среди ценителей кинематографа титул &laquo;королевы второго плана&raquo;. По&nbsp;словам самой Раневской, её&nbsp;потенциал был использован режиссёрам лишь на&nbsp;один процент. Но, несмотря на&nbsp;сложную творческую судьбу, Фаина Георгиевна до&nbsp;конца жизни оставалась корифеем хорошего юмора, а&nbsp;её&nbsp;крылатые выражения разлетались по&nbsp;стране и&nbsp;становились народными. Чтобы увековечить образ артистки, известный актёр и&nbsp;режиссёр Лев Шимелов выпустил спектакль-посвящение, в&nbsp;котором собрал самые яркие роли Раневской.Билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Одинокая насмешница&raquo; в&nbsp;Москве уже в&nbsp;продаже. Вас ждёт путешествие в&nbsp;атмосферу СССР 80-х годов, где в&nbsp;одной из&nbsp;столичных квартир коротала свои дни любимая миллионами актриса. Раневская (в&nbsp;исполнении Ольги Кирсановой-Миропольской) поведает зрителям о&nbsp;самых смешных и&nbsp;нелепых поступках своих киногероинь, расскажет уморительные анекдоты&nbsp;и, может, немного взгрустнет о&nbsp;несбывшихся надеждах.Режиссёр&nbsp;&mdash; Лев Шимелов.В&nbsp;ролях: &mdash;&nbsp;Ольга Кирсанова-Миропольская, &mdash;&nbsp;Александр Пашутин, &mdash;&nbsp;Лилия Волкова, &mdash;&nbsp;Зоя Буряк.

Фаина Раневская. Одинокая насмешница

Победа. Музыка. Любовь

Юный Луи Ламар, сын успешного политика, вырос без матери. Много лет прошло с&nbsp;момента ее&nbsp;таинственного исчезновения. В&nbsp;один прекрасный день в&nbsp;доме Ламаров появляется полковник Френк Хардер, представившийся старинным другом отца. Его появление взрывает обычное течение жизни. Прошлое, богатое на&nbsp;невероятные события, вносит свои поправки в&nbsp;настоящее.&nbsp; Увлекательная интрига, неожиданные повороты сюжета, искрометный юмор и&nbsp;изящная пикантность ситуации&nbsp;&mdash; отличительные черты этой французской комедии&nbsp;&mdash; легкой и&nbsp;опьяняющей, словно шампанское. А&nbsp;что может быть лучше шампанского?Режиссёр-постановщик&nbsp;&mdash; народный артист России Семен Спивак&nbsp; Сценограф&nbsp;&mdash; народный художник России Март Китаев&nbsp; Балетмейстер&nbsp;&mdash; заслуженный деятель искусств Сергей Грицай&nbsp; Музыкальное оформление&nbsp;&mdash; заслуженный работник культуры Юрий Лаптенко&nbsp; Перевод&nbsp;&mdash; Л. Овадис и&nbsp;Н.&nbsp;Левкоевой В&nbsp;спектакле заняты:&nbsp; народный артист России Владимир Коренев,&nbsp; заслуженные артисты России Александр Пантелеев и&nbsp;Людмила Лушина, а&nbsp;так&nbsp;же Евгений Самарин и&nbsp;Ирина Коренева.

Мужской род, единственное число

Сатирическая трагикомедия в двух актахВечная история любви, между мужчиной и женщиной, рассказанная в лёгкой, комедийной форме мастерами этого жанра.Случайно встретившись, молодые люди, влюбляются друг в друга, как им кажется навсегда, но..... людей без прошлого не бывает и иногда прошлое человека способно кардинально изменить его будущее.Вечная история любви, между мужчиной и женщиной, рассказанная в лёгкой, комедийной форме мастерами этого жанра, тем не менее звучит современно и актуально, заставляя зрителя не только смеяться, но порой вдумчиво и с тревогой следить за поворотами сюжета и раскрытием характеров героев.

Немного о любви

Три кота (Театр Рюминой)

Олег Митяев

Сказки старого кота

Хамелеон идет в гости

Спектакль в&nbsp;рамках фестиваля независимых театров для детей КАРАБАС Знаменитый укротитель догов и&nbsp;бульдогов, эквилибрист, наездник, главный собачий фильм-директор, собака-поэт, умнее которой в&nbsp;мире нет, фокс Микки впервые выходит на&nbsp;сцену к&nbsp;юным зрителям, чтобы прочесть свой золотой-серебряный-бриллиантовый дневник. Но&nbsp;не&nbsp;Микки просто будет читать свой золотой-серебряный-бриллиантовый дневник; он&nbsp;будет разыгрывать из&nbsp;каждой главы дневника (золотого-серебряного-брильянтового) настоящее представление от&nbsp;которого юные зрители будут смеяться и&nbsp;хлопать в&nbsp;ладоши, не&nbsp;переставая, а&nbsp;их&nbsp;родители на&nbsp;целых 40&nbsp;минут превратятся в&nbsp;детей. НО&nbsp;вот загвоздка: одному Микки не&nbsp;справиться со&nbsp;своей фантазией, и&nbsp;только юные зрители смогут помочь ему разыграть всё представление. Для этого Микки во&nbsp;время псевдоантракта позовёт на&nbsp;сцену ребят из&nbsp;зрительного зала, чтобы вместе с&nbsp;ним поиграть в&nbsp;настоящий цирк. Ведь цирк&nbsp;&mdash; это то&nbsp;место, где стираются границы двух миров: взрослого и&nbsp;детского. Всё там превращается в&nbsp;неожиданное, веселое, молодящее, рычащее и&nbsp;внизголовойходящее. В&nbsp;благодарность за&nbsp;помощь Микки даст бесценный мастер-класс юным друзьям: научит сочинять истории без рук. А&nbsp;чтобы никто не&nbsp;устал&nbsp;&mdash; &laquo;Музыкальная пауза&raquo;&nbsp;&mdash; марионетка маленькой собачонки споёт в&nbsp;маленький микрофон медленный фокстрот. И&nbsp;под конец волшебное превращение: артист, играющий фокса Микки, на&nbsp;глазах у&nbsp;всех превратится в&nbsp;настоящую собачку!Новаторство данной постановки заключается в&nbsp;объединении элементов драматического театра с&nbsp;образовательным форматом спектакля в&nbsp;жанре сторителлинг. В&nbsp;театре &laquo;Домик Фанни Белл&raquo; совершенно уверены, что именно такой новый формат театрального общения с&nbsp;детьми старше 7&nbsp;лет становится сейчас невероятно актуальным. Не&nbsp;просто игровой интерактив, а&nbsp;со-участие, сопереживание, дающие энергию для мощного роста эмоционального интеллекта детей и&nbsp;развития их&nbsp;личности. А&nbsp;многоплановость материала&nbsp;&mdash; произведения Саши Чёрного, классика русской литературы Серебряного века, и&nbsp;представление актёром разных образов в&nbsp;разных воплощениях позволяют юным зрителям увидеть мир глазами беззащитного домашнего пса. Зрители взрослые развивают эмпатию к&nbsp;детям, увидев изнутри мир детский, тоже довольно беззащитный, наивный и&nbsp;чистый.Режиссёр&nbsp;&mdash; Николай Захаров Художник&nbsp;&mdash; Вера Соколова.

Дневник фокса Микки

Кто не&nbsp;знает историю о&nbsp;Золушке? Наверное нет такого человека на&nbsp;Земле! &laquo;Золушка&nbsp;&mdash; старинная сказка, которая родилась много-много веков назад, и&nbsp;с&nbsp;тех пор все живет и&nbsp;живет, и&nbsp;каждый рассказывает ее&nbsp;на&nbsp;свой лад. Мы&nbsp;сделали из&nbsp;этой сказки особенную историю, понятную даже самому взрослому&raquo; Е.&nbsp;Шварц. Музыкальный Спектакль &laquo;Золушка&raquo; весело и&nbsp;озорно расскажет знакомую всем историю о&nbsp;победе искренности и&nbsp;добра над тщеславием и&nbsp;грубостью, о&nbsp;любви, способной изменить мир и&nbsp;восстановить в&nbsp;нем гармонию. Дети и&nbsp;их&nbsp;родители вместе с&nbsp;героями сказки смогут прикоснуться к&nbsp;волшебным превращениям Сказочного Королевства и&nbsp;совершить незабываемое путешествие к&nbsp;своему счастью. Удивительная история о&nbsp;чуде наполнит зрителей чувством эмоционального подъема и&nbsp;праздника.Важная информация! * Воспитывайте своих детей на&nbsp;хороших и&nbsp;добрых сказках. Ваши дети будут вам за&nbsp;это благодарны. &bull; Мы&nbsp;рекомендуем приходить за&nbsp;40&nbsp;минут до&nbsp;начала представления. &bull; За&nbsp;30&nbsp;минут до&nbsp;начала представления детей ждёт увлекательная развлекательная интерактивная программа с&nbsp;Дедом морозом и&nbsp;Снегурочкой, костюмированное представление с&nbsp;хороводами, конкурсами, песнями и&nbsp;танцами! В&nbsp;фойе детей будет ожидать праздничная новогодняя ёлка. &bull; Для всех желающих доступны платные услуги аквагрима.Полезная информация &bull; Дети до&nbsp;3-х лет проходят по&nbsp;одному билету со&nbsp;взрослым и&nbsp;сидят у&nbsp;него на&nbsp;коленях. &bull; Продолжительность мероприятия 2 часа с антрактом &bull; В&nbsp;каждый билет включен сладкий Новогодний подарок. &bull; Подарки выдаются после окончания спектакля, при предъявлении билета.

Золушка. Театр ZERNO

Спектакль &laquo;Музыка из&nbsp;всего&raquo; покажет, как сделать волынку из&nbsp;резиновой перчатки и&nbsp;свирель из&nbsp;пластиковой бутылки. Здесь поёт, танцует, играет всё! Участвуют зрители, куклы, картинки и&nbsp;тени. Интерактивное представление о&nbsp;том, как много удивительных возможностей скрывается в&nbsp;самых обыденных вещах, сможет пробудить в&nbsp;зрителях юных Самоделкиных.Поющие предметы В&nbsp;музыкально-кукольном шоу &laquo;Музыка из&nbsp;всего&raquo; участвует всего один артист. Это руководитель московского театра &laquo;Учёный медведь&raquo; Андрей Пронькин. С&nbsp;собой он&nbsp;возьмёт помощников&nbsp;&mdash; перчаточных кукол, марионеток, деревянного человечка, который танцует чечётку, и&nbsp;не&nbsp;только.На&nbsp;глазах у&nbsp;восхищённой публики музыкант широкого жанра будет создавать инструменты из&nbsp;простых вещей, которые при этом интересно звучат. Например, гаечные ключи, подвешенные на&nbsp;плечиках для одежды, издают удивительно мелодичные звуки. А&nbsp;если в&nbsp;пустую бутылку засунуть полую трубочку, то&nbsp;можно играть, как на&nbsp;свирели.Прямо во&nbsp;время представления артист будет вызывать на&nbsp;сцену зрителей, чтобы с&nbsp;ними создать целый оркестр. Дети научатся играть на&nbsp;самодельных дудках, трещотках и&nbsp;других только что созданных инструментах.Есть в&nbsp;спектакле элементы теневого театра. Пока дети издают звуки паровоза, в&nbsp;темноте на&nbsp;полотнище среди мелькающих деревьев промчится локомотив.Андрей Пронькин обещает, что его сольное шоу будет интересно детям, подросткам и&nbsp;даже взрослым, которым не&nbsp;чужда музыка.

Музыка из всего

Комедийная драма в двух частях&hellip;Неповторимый, не придуманный авторами, а подлинный юмор Фаины Раневской, самые яркие ее образы, самые смешные ее анекдоты, самые меткие ее афоризмы, самые трагикомические моменты ее судьбы.Время действия &ndash; последний год жизни великой актрисы и человека.Место действия &ndash; ее московская квартира.Вам будет весело, но&hellip;

Фольклорный театр Людмилы Рюминой предлагаем вам окунуться в необыкновенную фантазию - Рождественские воспоминания в одном действии, в призрачной дымке детства, окутанные таинством снов и мистических видений.Это самая таинственная и добрая рождественская постановка, в которой каждый откроет для себя мир детства, добра и ностальгии, это необыкновенная интерпретация лучших святочных рассказов русских писателей конца 19 века.В исполнении актрисы, телеведущей, преподавателя школы леди в реалити &laquo;Пацанки&raquo; на канале &laquo;Пятница&raquo; Марии Третьяковой вы услышите произведения Н. Лескова и А. Куприна, ставшие классикой. На протяжении всей постановки вы будете окружены необыкновенной рождественской музыкой, в исполнении русского оркестра популярной &laquo;Музыки &laquo;Мастера России&raquo; (Дирижер, Заслуженный артист России В.Петров) и вокальной группы ансамбля &laquo;Русы&raquo; (Хормейтстер М. Измалкова)

С.Н.Ы.

Приглашаем вас на концерт &laquo;Звёзды 80-90-х&raquo;, который станет настоящим ностальгическим сюрпризом, музыкальным фейерверком!На нашей сцене выступят группы и исполнители, чей пик популярности пришелся на 80-90-е годы! А то, что ведущий концерта ЮРИЙ Аскаров &ndash; гарантия хорошего настроения в предпраздничный день!В программе множество старых и любимых хитов! Группа &laquo;Божья Коровка&raquo;: &laquo;А по Волге вверх теплоход&raquo;, &laquo;Гранитный камушек&raquo;, &laquo;Ягодка-малинка&raquo;, &laquo;Друзья-товарищи&raquo;; Ксения Георгиади: &laquo;Радоваться жизни&raquo;, &laquo;Белая сирень&raquo;, &laquo;Ищу тебя&raquo;, &laquo;Мой край&raquo;, &laquo;И раз, и два, и три, и пять&raquo;, Группа &laquo;МГК&raquo;: &laquo;Свечи, горели свечи&raquo;, &laquo;Позвони&raquo;, &laquo;Ветер&raquo;; Вячеслав Малежик: &laquo;Провинциалка&raquo;, &laquo;200 лет&raquo;, &laquo;Мозаика&raquo;, &laquo;Попутчица&raquo;, &laquo;Острова&raquo;; Александр Айвазов: &laquo;Лилии&raquo;, &laquo;Невеста&raquo;, &laquo;Бабочка-луна&raquo;, &laquo;Человек под дождём&raquo;. Группа &laquo;Унесённые ветром&raquo; подарят вам замечательные песни, под которые невозможно будет усидеть на месте: &laquo;Какао-какао&raquo;, &laquo;Мотылёк&raquo;, &laquo;Бензоколонка&raquo;, &laquo;Страшно сидеть одной&raquo;, &laquo;Американцы&raquo;, В программе не исключены и такие сюрпризы, как Алиса Мон, Светлана Лазарева. Да мало ли кто ещё зайдёт на наш огонёк!В прошлых сезонах этот концерт проходил с успехом на сцене ЦДХ (Центральный Дом художника).

Звёзды 80-90-х

Музыканты, имена которых помнит и&nbsp;любит вся Россия, снова подарят москвичам замечательный вечер светлой музыкальной ностальгии. Нестареющие ретро-хиты, специальные гости, неожиданные сюрпризы и&nbsp;те&nbsp;самые артисты, которым подпевали фанаты во&nbsp;всех уголках страны,&nbsp;&mdash; это концерт &laquo;Парад ВИА 70‒80-х&raquo;!Музыкальный вояж в&nbsp;прошлое Эта музыка пробуждает трепетные и&nbsp;тёплые воспоминания о&nbsp;детстве, юности, первой влюблённости и&nbsp;тех годах, которые остались в&nbsp;несуществующей больше стране. Песни этих артистов стали настоящим музыкальным достоянием России, их&nbsp;наизусть знает несколько поколений, а&nbsp;их&nbsp;живое исполнение сегодня дарит зрителям шквал неописуемых эмоций.Концерт &laquo;Парад ВИА 70‒80-х&raquo; в&nbsp;Фольклорном центре Л.&nbsp;Рюминой представляет специальную музыкальную программу, сложенную из&nbsp;песен, которые дарят исключительно светлые воспоминания и&nbsp;позитив. А&nbsp;в&nbsp;исполнении тех самых артистов, бывших на&nbsp;пике популярности 30‒40 лет назад, они зазвучат с&nbsp;особенной силой! На&nbsp;сцене в&nbsp;этот вечер поют ВИА &laquo;Поющие сердца&raquo; и&nbsp;их&nbsp;не&nbsp;менее известные коллеги&nbsp;&mdash; ВИА &laquo;Добры молодцы&raquo;. Специальным гостем программы стал Игорь Иванов со&nbsp;своими нестареющими шлягерами &laquo;Прощай&raquo;, &laquo;Алло, Алёна&raquo; и&nbsp;не&nbsp;только. Короли эстрады с&nbsp;большой буквы, музыка с&nbsp;советским знаком качества, тексты, наполненные смыслом,&nbsp;&mdash; из&nbsp;этого путешествие в&nbsp;бесшабашное прошлое никому не&nbsp;захочется возвращаться!Концерт пройдёт в&nbsp;Большом зале.Песни светлого настроения Музыка этих артистов ассоциируется с&nbsp;тем временем, когда и&nbsp;небо было выше, и&nbsp;сама жизнь&nbsp;&mdash; проще. Отправиться туда хотя&nbsp;бы на&nbsp;пару часов&nbsp;&mdash; редкое удовольствие, в&nbsp;котором точно не&nbsp;стоит себе отказывать!Игорь Иванов&nbsp;&mdash; советский и&nbsp;российский певец, выступавший как в&nbsp;составе нескольких ВИА, так и&nbsp;сольно. Объездил с&nbsp;концертами весь Союз, вёл передачу &laquo;Шире круг&raquo;, написал хит &laquo;Прощай&raquo;, который сегодня публика знает по&nbsp;исполнению Льва Лещенко.ВИА &laquo;Поющие сердца&raquo;&nbsp;&mdash; группа, из&nbsp;которой в&nbsp;середине 80-х выросли &laquo;Эрмитаж&raquo; и&nbsp;&laquo;Ария&raquo;. ВИА &laquo;Добры молодцы&raquo;&nbsp;&mdash; коллектив, собранный в&nbsp;Питере в&nbsp;середине 60-х. Подарил поклонникам песни: &laquo;Когда уйдём со&nbsp;школьного двора&raquo;, &laquo;Песенка о&nbsp;снежинке&raquo; и&nbsp;не&nbsp;только.

Парад ВИА 70-80-х

Кватро

&laquo;Самоцветы&raquo; &ndash; один из немногих ансамблей на российской эстраде, любимый сразу несколькими поколениями. Начав свою деятельность в 1970-х, первый состав группы под руководством Юрия Маликова быстро завоевал всесоюзную известность. Песни &laquo;Школьный бал&raquo;, &laquo;Мой адрес &ndash; Советский союз&raquo;, &laquo;Не надо печалиться&raquo; навсегда поселились в сердцах миллионов слушателей.Несмотря на то, что в 80-х годах новые течения поп-музыки вытеснили многие ВИА с эстрады, &laquo;Самоцветы&raquo; не потеряли своей популярности. Бережно сохраненные старые хиты становятся шлягерами в исполнении нового состава: Александр Нефедов, Олег Слепцов, Георгий Власенко, и конечно &ndash; Елена Преснякова.Раскол и вторая жизнь ансамбляВ 1975 году в результате творческого кризиса, несмотря на пик популярности, несколько солистов ушли из ансамбля, создав собственный коллектив &laquo;Пламя&raquo;.Тогда руководителю Юрию Маликову пришлось в кратчайшие сроки набрать новый состав и наполовину обновить репертуар. Уход музыкантов из &laquo;Самоцветов&raquo; произошел из-за общего кризиса вокально-инструментальных ансамблей во времена Олимпиады-80.Тогда, чтобы показать Западу прогрессивность СССР, из-под полы выпустили рок-культуру, на которую тут же жадно накинулась молодежь, &laquo;предпочтя музыку бунтарей романтикам из ВИА&raquo;. И хотя &laquo;Самоцветы&raquo; держались до последнего, в 1992 году Юрию Маликову пришлось остановить эстрадную деятельность.В 1996-м году &laquo;Самоцветам&raquo; исполнилось бы 25 лет. Именно тогда их пригласили на программу &laquo;Золотой шлягер&raquo; вспомнить любимые мелодии. На съемки собралось более 30 артистов &ndash;участников составов разных лет. Эффект их выступления был ошеломляющим. Еще через полгода вышли знаменитые &laquo;Старые песни о главном&raquo;, и стало ясно, что ансамбль не забыт, и он, и его песни всегда оставались в сердцах зрителей. После этого некоторые участники решили возобновить творческую деятельность, и ВИА &laquo;Самоцветы&raquo; получил вторую жизнь.ДискографияЗа годы своего существования &laquo;Самоцветы&raquo; (разными составами) выпустили 3 больших и 15 маленьких пластинок. Всё творчество ансамбля несёт что-то доброе, светлое своим слушателям. Ребята пели о любви, о Родине, о романтике, о мечтах. Репертуар их стал лучшим образцом советских песен.Ансамбль записывал по сто, а то и больше, песен в год,&nbsp; их можно ставить в пример нынешним исполнителям, корпящим по полтора-два года над десятью-двадцатью треками. Многие песни &laquo;Самоцветов&raquo; стали всенародными шлягерами, любимыми не только на постсоветском пространстве, но и за границей: в Германии, странах Балтики, Восточной Европы.&nbsp;&laquo;Семья&raquo;В разные года в ансамбле блистали и начинали свои карьеры множество солистов. Валентин Дьяконов, Анатолий Могилевский, Юрий Петерсон. Однако &laquo;Самоцветы&raquo; не просто &laquo;площадка для старта&raquo;, это действительно семейное дело, передающееся из поколения в поколение.Это доказывает тот факт, что дети Юрия Маликова Дмитрий и Инна начинали свой эстрадный путь здесь (а Инна Маликова кстати сейчас является солисткой группы &laquo;NEW Самоцветы&raquo;).О семье Пресняковых можно сказать то же самое. Вслед за Владимиром Пресняковым-старшим в ансамбле блистает неразлучная с ним супруга Елена Преснякова.

Группа «Самоцветы»

Посетить юмористический концерт с&nbsp;участием артистов телепередачи &laquo;Кривое зеркало&raquo;&nbsp;&mdash; прекрасный повод создать себе хорошее настроение! Ведь в&nbsp;этот вечер на&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; ваши любимые Михаил Вашуков, Александр Морозов, Вячеслав Войнаровский, Михаил Белов, Виктор Разумовский!.. Уж&nbsp;они точно не&nbsp;дадут вам скучать!

Постоянные участники телепередачи «Кривое зеркало»

Они делают шоу! Романтика, заводные танцы и&nbsp;смелость на&nbsp;грани скандала&nbsp;&mdash; это о&nbsp;группе &laquo;На-На&raquo;. &laquo;Лицо&raquo; безумного времени 90-х и&nbsp;по&nbsp;сей день собирает залы, удивляя многочисленных поклонников.Феномен сцены О&nbsp;том, какова была популярность нанайцев в&nbsp;90-е, говорят цифры. Премию &laquo;Овация&raquo; парни получали целых 12&nbsp;раз, а&nbsp;гастрольный график был расписан по&nbsp;часам. Более четырех сотен выступлений за&nbsp;год и&nbsp;25&nbsp;тысяч концертов за&nbsp;первые семь лет&nbsp;&mdash; рекорд на&nbsp;российской эстраде пока не&nbsp;побили.&laquo;На-На&raquo;&nbsp;&mdash; проект знаменитого продюсера Бари Алибасова, которого в&nbsp;шутку называют &laquo;Карабасом-Барабасом&raquo; сцены. Ведь способность Бари Каримовича превращать в&nbsp;золото таланты музыкантов покрылась легендами.&laquo;На-На&raquo; Алибасов собрал в&nbsp;1989 году и&nbsp;первые три года менял солистов, искал уникальный стиль. &laquo;Фишкой&raquo; новой группы стала провокационная романтичность, смешение жанров и&nbsp;яркое шоу с&nbsp;прекрасным световым оформлением и&nbsp;танцевальными элементами.В&nbsp;дискографии&nbsp;&mdash; 15&nbsp;студийных альбомов, четыре концертных, столько&nbsp;же сборников. Блестящие выступления за&nbsp;рубежом, пластинки на&nbsp;тайском и&nbsp;французском, выступления в&nbsp;&laquo;горячих точках&raquo; и&nbsp;крах гигантов сцены в&nbsp;начале нулевых. &laquo;На-На&raquo;&nbsp;&mdash; на&nbsp;коне, ведь группа не&nbsp;изменяет образу, и&nbsp;шоу коллектива получаются фееричными, как и&nbsp;десятки лет назад.Нанайцы В&nbsp;разные годы в&nbsp;составе мегапопулярной группы побывали талантливые музыканты, которые вписали свои имена в&nbsp;историю музыкальной индустрии. На&nbsp;волне славы сложился &laquo;золотой состав&raquo; группы, это Владимир Левкин, Владимир Политов, Владимир Асимов и&nbsp;Вячеслов Жеребкин.Спустя годы Политов и&nbsp;Жеребкин вернулись в&nbsp;группу и&nbsp;сегодня с&nbsp;ними выступают Михаил Игонин и&nbsp;Леонид Семидьянов.

На-На

Лебединое озеро

Замечательные русские напевы и&nbsp;дивертисменты композиторов Западной Европы и&nbsp;обеих Америк объединились в&nbsp;новой программе оркестра и&nbsp;вокального ансамбля Московского культурного фольклорного центра Людмилы Рюминой &laquo;Музыкальное путешествие через века и&nbsp;страны&raquo;.Вас ждут сочинения, навеянные яркой итальянской природой, кельтским фольклором, достопримечательностями Венеции, Вены, Праги, зажигательные мелодии бразильского карнавала и&nbsp;джазовая энергетика американских городов начала 20&nbsp;века.

Фольклорный Центр Л. Рюминой

Купить билеты на концерты в Фольклорный Центр Л. Рюминой без наценки и сервисного сбора

Стас Пьеха